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Appel à contributions – Dossier thématique et articles libres

La Revue du Musée Lasar Segall annonce l'ouverture de la période de soumission des travaux pour le numéro 2 – Art public pour de nombreux publics, qui sera publié fin 2026. Elle accepte les contributions dans les catégories suivantes :

Articles sur un thème libre, dans les domaines d'intérêt de la publication ;
Articles liés au thème du numéro, dont la description complète figure ci-dessous.
Essais visuels.

La date limite de soumission des textes est fixée au 31 juillet 2026.

Nous recommandons aux auteurs de lire attentivement les consignes de soumission de notre revue avant d'envoyer leur contribution (les textes qui ne respectent pas ces consignes seront automatiquement renvoyés).

Les rédacteurs en chef et les autres responsables de la revue se tiennent à votre disposition pour toute clarification. Il suffit aux personnes intéressées d'écrire aux adresses électroniques disponibles sur le site web de la Revue du Musée Lasar Segall.

 

REVUE DU MUSÉE LASAR SEGALL DOSSIER – NUMÉRO 2/2026
L'ART PUBLIC POUR DE NOMBREUX PUBLICS : DYNAMIQUES DE PRODUCTION ET D'APPROPRIATION DE L'ART PUBLIC EN AMÉRIQUE LATINE

Rédacteurs invités :

Rafael Dias Scarelli
Professeur d’histoire de l’art et de l’image à la Faculté des arts visuels de l’Université fédérale de Goiás (FAV-UFG). Titulaire d’un doctorat en histoire sociale de l’Université de São Paulo.

Luis Gómez Mata
Professeur à l’Université del Claustro de Sor Juana et conservateur du Musée national de San Carlos. Doctorant et titulaire d’une maîtrise en histoire de l’art de l’Institut de recherches esthétiques de l’Université nationale autonome du Mexique (IEE-UNAM).


À partir de la seconde moitié du XIXe siècle, et de manière de plus en plus intense jusqu’aux premières décennies du siècle suivant, l’espace urbain des grandes villes latino-américaines est devenu le théâtre de l’installation de nombreux monuments publics, allant de superbes statues équestres à des hermes, obélisques et colonnes plus modestes. D'une part, non seulement par le biais de la sculpture publique, mais aussi de la toponymie urbaine, on cherchait à rendre justice à la mémoire de ceux qui étaient alors reconnus comme des héros nationaux – des figures généralement liées à la lutte pour l'émancipation du joug colonial et à l'organisation du nouvel État national –, transformant le tissu urbain en une « leçon publique d'histoire », pour reprendre les mots de Rodrigo Gutiérrez Viñuales,1 ou en un « manuel de religion civique », selon Mauricio Tenorio-Trillo.2 D’autre part, au milieu de l’euphorie provoquée par le progrès économique résultant de la pleine insertion nationale sur le marché mondial, ce mobilier de pierre et de bronze servait également à imiter le modèle européen de la ville cosmopolite, vu « à l’image de Paris », comme l’a synthétisé José Luis Romero³. L’art public latino-américain est ainsi apparu, lié à l’échelle monumentale et aux matériaux nobles, ainsi qu’à l’effort d’autocélébration des élites politiques et sociales pour affirmer le chemin réussi vers la modernité parcouru jusqu’alors par les jeunes nations américaines sous leur conduite.
Plusieurs décennies plus tard, alors qu’une partie de cette statuaire urbaine résiste encore, au milieu de la juste iconoclasie antiraciste des mouvements sociaux, du mépris des pouvoirs publics pour le patrimoine urbain et de l’indifférence de la plupart des passants contemporains, l’espace public des villes latino-américaines s’est mis à accueillir une variété de nouvelles formes d’expression artistique et culturelle. Souvent empreinte d’un esprit dissident et critique, l’art public latino-américain d’aujourd’hui s’étend des initiatives temporaires et éphémères aux interventions durables, menées, avec ou sans l’aval des instances de gestion urbaine, par des artistes individuels ou des collectifs, ainsi que par des groupes militants politiques et sociaux. Peut-être que le seul trait caractéristique commun à cet ensemble hétérogène d’œuvres liées à l’art public est le fait que, coexistant dans l’espace public et face à « de nombreux publics », comme l’indique le titre de notre dossier, elles sont soumises aux relectures et aux resignifications induites par leur contexte urbain et par l’interaction potentiellement destructrice avec les citadins. « Sans vitrines ni gardiens pour les protéger », comme c’est le cas dans les musées, indique Nestor Garcia Canclini, où « les objets historiques sont soustraits à l’histoire et leur sens intrinsèque est figé dans une éternité où plus rien ne se passera jamais »4, les monuments et autres œuvres d’art présents dans l’espace public sont plongés dans les contradictions de la vie urbaine quotidienne, se disputant l’espace avec l’éclat nocturne des néons et les publicités.
Le dossier « Art public pour de nombreux publics : dynamiques de production et d’appropriation de l’art public en Amérique latine » a pour objectif de recueillir des textes explorant certaines des nombreuses possibilités de langages, de formats, de matériaux et de supports à travers lesquels s’exprime l’art public latino-américain d’aujourd’hui, des monuments sculpturaux à l’art mural en passant par le graffiti. Nous espérons que les contributions mettront en valeur la dimension « publique » de l’œuvre ou de l’ensemble artistique analysé, en explorant les significations et les conflits que cette dimension a engendrés, que ce soit dans le contexte de sa conception ou de sa mise en place, ou tout au long du parcours de ces œuvres après leur entrée dans l’espace public. Être dans l’espace public et s’adresser à de nombreux publics : qu’est-ce que cela peut signifier et quelles tensions cela peut-il générer, aujourd’hui ou par le passé ? Ce sont ces questions qui serviront de fil conducteur à ce dossier. Nous pensons qu’il ne saurait y avoir de proposition plus appropriée pour la deuxième édition de la Revue du Musée Lasar Segall, une publication en libre accès liée à une institution culturelle à caractère public, qui, nous l’espérons, touchera et dialoguera également avec de nombreux publics lecteurs.

1 Rodrigo Gutiérrez Viñuales. Monumento conmemorativo y espacio público en Iberoamérica. Madrid : Ediciones Cátedra, 2004, p. 9 [édition numérique].


2 Mauricio Tenorio Trillo. I Speak of the City. Mexico City at the Turn of the Twentieth Century. Chicago : University of Chicago Press

3 José Luis Romero. Brève histoire de l'Argentine. 5e éd. Buenos Aires : Fondo de Cultura Económica, 2013 [1re éd. 1965], p. 109.


4 Nestor García Canclini. Cultures hybrides : stratégies pour entrer et sortir de la modernité. São Paulo : Edusp, 2015 [1989], p. 301.

  • Appel à contributions : articles, textes, essais visuels

    2026-03-23

    Appel à Articles – Dossier thématique et Articles Libres

    La Revue du Musée Lasar Segall informe que la période de soumission des travaux pour le numéro 2 – Art Public pour de nombreux Publics, qui sera publié à la fin de 2026, est ouverte, acceptant des travaux dans les modalités suivantes :

    1. Articles à Thème Libre, dans les domaines d’intérêt de la publication ;
    2. Articles liés au Thème du Numéro ;
    3. Essais visuels.

    La date limite de soumission des textes est le 30 juillet 2026.

    Nous recommandons aux auteurs de lire attentivement les normes de soumission de notre périodique avant de procéder à leur soumission (les textes ne respectant pas les normes seront automatiquement renvoyés).
    Les éditeurs et autres responsables de la Revue restent à disposition pour tout éclaircissement, il suffit que les intéressés écrivent aux adresses électroniques disponibles sur le portail de la Revue du Musée Lasar Segall.

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